蔡焕松的博客

　　开始我没想那么多，也没想把黑衣壮作为一个系列专题去做。在拍摄中我目睹了黑衣壮的变化，记录了很多有价值的瞬间，这期间，自己的情感自然而然地与他们产生了融合，而他们独有的民族文化也深深地感染着我。我的一幅黑衣壮作品在国际摄联举办的第27届黑白双年展中夺得了银牌奖，中国摄影家以259分取得了团体总积分第一名，捧回了首个“摄影世界杯”的奖杯，这是中国摄影家协会加入国际摄联20多年来取得的最好成绩。

　　现在拍摄黑衣壮的人越来越多，这对当地经济与文化的发展起到了一定的促进作用。如今那里是道路畅通，每个村子都盖起了楼房，壮族兄弟的生活发生了翻天覆地的变化。但是原生态没有了，我在感到有些遗憾的同时也有一丝欣慰，我们可续拍其历史的沿革。摄影的题材不会穷尽，有思想，镜头就永远不会枯竭，能够为当地的发展和人们的幸福尽一份力，也使我更深地感受到了摄影的力量。

　　蔡焕松：现在我们来聊聊你的作品，比如你的《乡村大款》。你原来比较注重唯美，《乡村大款》似乎是一个转折，这之后更加注重的是拍摄带有时代符号的内容。你是否把《乡村大款》也当成具有明显时代符号特征的对象而有意识地去抓取？

　　李伟坤：对。我经历了改革开放，也见证了这一过程中整个中国社会的巨变，很想拍摄反映改革开放富裕起来之后人们心态上发生一些变化的作品。《乡村大款》这张照片是2004年5月拍的，地点在贵州黔东南台江县的姊妹节上。我曾经目睹了广东的巨变，知道一些暴发户、一些既得利益者那种趾高气昂的状态，很早就想拍一幅这样的作品。在通向姊妹节的一条必经之路旁，我耐心地等待一些画面，因为所有参加活动的人都要经过这条路。走过的人群形态各异很是丰富多彩，有的牵着牛，有的抱着鸡，有的背着孩子……突然这个“乡村大款”的场景出现了，这是我多少年前梦寐以求的镜头，我赶紧按下快门，连拍了两张。第一张中两个提箱子的年轻人被挡在大款后面，第二张里他们出现了，而且这张照片完全是一种自然状态，非常真实，大款的神态、衣着、个人信息以及背景都十分到位，神态刻画也很饱满。这圆了我的一个梦。

　　蔡焕松：作品《空间》是怎么构思的？在哪儿拍的？

　　李伟坤：这是一幅创意作品。2004年拍了第一张照片，2005年完成的，是环保题材。那时候人们的环保意识不强，但已经开始关注这些问题，同时也有一些影像反映这方面的内容。

　　对于环境污染，每个人都是受害者，我自己也不例外。我每天开车，深受堵车的困扰，被晒在马路上时常会产生一些奇异的幻想——如果我的汽车能飞起来不受堵车的限制、可以天马行空该多好！这幅作品就是基于这样一种奢望产生的。本来我是要拍一组系列作品，但因为时间问题而没有完成。这幅作品选择了广州最堵车的地方——天河。那些车几乎天天就是这个样子，为了表现车多，我采用了摄影的框式构图形式，车不断地往门里挤，由于太多，不得不从空中飞出这个门，画面利用创意的手法强化了“空间”的概念和主题。

　　蔡焕松：你运用创意的手法，表达了你对生活的感受，对环境恶化的一种忧患意识。

　　李伟坤：实际上这里的“空间”含义很多，不仅指汽车，也泛指我们生存的空间：上学、就业、工作、住房等等，这都是我们要面对的空间。

　　美国有一张报纸模仿我的构思，也做了一幅类似的画面，放很大登在报纸上。有位朋友在美国看了这张照片后，告诉我说他们剽窃，还让我去讨个说法。不管怎样，说明大家对这张照片是认可的，对环境的忧患意识是全人类的共同思索，能够起到这样的作用我也很高兴。